viernes, 8 de abril de 2022

Glass Hammer - Valkyrie

 2016 - Valkyrie

 Una vez que dieron su primer paso a principios de mediados de los noventa con 'Perelandra', la banda estadounidense de rock progresivo Glass Hammer ha entregado una serie consistentemente sólida de álbumes progresivos sinfónicos, ganándose la bien merecida reputación como una de las principales bandas modernas que tocan en ese país. estilo en el camino. Dos de sus álbumes en particular, el primero 'Lex Rex' de 2002 y el épico set doble 'The Inconsolable Secret' tres años después, a menudo se consideran clásicos sinfónicos modernos (y los fanáticos del grupo discutirán felizmente entre ellos sobre ¡cuál de sus numerosos otros lanzamientos a lo largo de los años puede unirse a esos dos!), Pero 2016 finalmente trae no solo el próximo álbum indiscutible para unirse a ese dúo, sino uno que probablemente se convierta en el álbum definitivo de Glass Hammer de toda su carrera hasta la fecha.

'Valkyrie', una obra conceptual rica en letras que cuenta la historia de una pareja amorosa separada por la guerra y la eventual lucha emocional y mental de un soldado al regresar a casa, está lista para una interpretación lírica y musicalmente dramática, y el grupo transmite completamente el trauma y la confusión con gran sinceridad y empatía - ¡ciertamente una historia fundamentada a un mundo de distancia de los elementos fantásticos que tan a menudo se encuentran en los álbumes de rock progresivo! Pero mientras que los fanáticos y los oyentes de música progresiva solo son conscientes del tipo de estilo en el que toca Glass Hammer sería correcto esperar otro gran trabajo sinfónico que coincida con la historia, lo que probablemente sorprenderá a todos es cuán moderno suena esta banda 'retro progresiva' en todo momento. el disco. Todavía es reconocible al instante como el Glass Hammer que sus fanáticos conocen y aman, pero esto no es una mera recreación progresiva clásica. 'Valkyrie' ve a la banda experimentar con pequeños rastros de grandiosidad cinematográfica elegante, Post Rock, jazz-fusión, psych-pop, electrónica e incluso toques de rock más pesado, creando un trabajo con un borde rejuvenecedor, ecléctico y contemporáneo que tiene todo el músicos que suenan completamente renovados y decididos a impresionar.

Con el cantante anterior Carl Groves fuera del grupo nuevamente por ahora, es el momento perfecto para que tres de los contribuyentes más importantes del sonido Glass Hammer recuperen su trono. Una vez más, Susie Bogdanowicz ocupa el merecido centro de atención de la protagonista principal y ofrece la mejor actuación de su carrera, y lejos de ser solo una cantante encantadora con una hermosa voz, como siempre, aporta verdadero espíritu, poderosa convicción y un corazón dramático que pone la mayor parte de sus compañeras progresistas contemporáneas en jaque. También es una delicia descubrir a los miembros fundadores de GH, el bajista Steve Babb y el teclista Fred Schendel, asumiendo la misma cantidad de voces principales (especialmente el último). Es posible que no tengan los rangos vocales más grandes que los cantantes anteriores como Groves, Jon Davison y otros, pero Han estado cantando en discos de Glass Hammer desde el principio, y sus voces siempre han estado llenas de personalidad y carácter, haciendo de esto algo así como un 'regreso a casa' vocalmente para ellos, y una verdadera alegría de escuchar para los fanáticos de Glass Hammer desde hace mucho tiempo. Los otros dos músicos ahora están establecidos en el grupo desde hace mucho tiempo y deben estar bien encaminados para ser parte de lo que puede considerarse la formación "definitiva" de Glass Hammer: la batería de Aaron Raulston resuena con tal variedad, profundidad y propósito, solidificándolo. como el mejor y más complejo baterista que jamás haya sido parte de la banda, y el talentoso guitarrista Kamran Alan Shikoh una vez más encuentra la manera de ofrecer interpretaciones igualmente deslumbrantes y tenues, alcanzando direcciones sorprendentes que nunca habíamos escuchado en discos anteriores de Hammer. . y sus voces siempre han estado llenas de personalidad y carácter, haciendo de esto algo así como un 'regreso a casa' vocalmente para ellos, y un verdadero placer de escuchar para los fanáticos de Glass Hammer desde hace mucho tiempo. Los otros dos músicos ahora están establecidos en el grupo desde hace mucho tiempo y deben estar bien encaminados para ser parte de lo que puede considerarse la formación "definitiva" de Glass Hammer: la batería de Aaron Raulston resuena con tal variedad, profundidad y propósito, solidificándolo. como el mejor y más complejo baterista que jamás haya sido parte de la banda, y el talentoso guitarrista Kamran Alan Shikoh una vez más encuentra la manera de ofrecer interpretaciones igualmente deslumbrantes y tenues, alcanzando direcciones sorprendentes que nunca habíamos escuchado en discos anteriores de Hammer. . y sus voces siempre han estado llenas de personalidad y carácter, haciendo de esto algo así como un 'regreso a casa' vocalmente para ellos, y un verdadero placer de escuchar para los fanáticos de Glass Hammer desde hace mucho tiempo. Los otros dos músicos ahora están establecidos en el grupo desde hace mucho tiempo y deben estar bien encaminados para ser parte de lo que puede considerarse la formación "definitiva" de Glass Hammer: la batería de Aaron Raulston resuena con tal variedad, profundidad y propósito, solidificándolo. como el mejor y más complejo baterista que jamás haya sido parte de la banda, y el talentoso guitarrista Kamran Alan Shikoh una vez más encuentra la manera de ofrecer interpretaciones igualmente deslumbrantes y tenues, alcanzando direcciones sorprendentes que nunca habíamos escuchado en discos anteriores de Hammer. . y un verdadero placer escucharlo para los fanáticos de Glass Hammer desde hace mucho tiempo. Los otros dos músicos ahora están establecidos en el grupo desde hace mucho tiempo y deben estar bien encaminados para ser parte de lo que puede considerarse la formación "definitiva" de Glass Hammer: la batería de Aaron Raulston resuena con tal variedad, profundidad y propósito, solidificándolo. como el mejor y más complejo baterista que jamás haya sido parte de la banda, y el talentoso guitarrista Kamran Alan Shikoh una vez más encuentra la manera de ofrecer interpretaciones igualmente deslumbrantes y tenues, alcanzando direcciones sorprendentes que nunca habíamos escuchado en discos anteriores de Hammer. . y un verdadero placer escucharlo para los fanáticos de Glass Hammer desde hace mucho tiempo. Los otros dos músicos ahora están establecidos en el grupo desde hace mucho tiempo y deben estar bien encaminados para ser parte de lo que puede considerarse la formación "definitiva" de Glass Hammer: la batería de Aaron Raulston resuena con tal variedad, profundidad y propósito, solidificándolo. como el mejor y más complejo baterista que jamás haya sido parte de la banda, y el talentoso guitarrista Kamran Alan Shikoh una vez más encuentra la manera de ofrecer interpretaciones igualmente deslumbrantes y tenues, alcanzando direcciones sorprendentes que nunca habíamos escuchado en discos anteriores de Hammer. .

Lanzando desde el principio a un delirante exceso de proggy y todo (¡o tan cortésmente como el prog puede hacer '¡y todo!'), 'The Fields We Know' bombardea al oyente con mucho de lo que Glass Hammer hace tan bien - Flashes instrumentales alegres y coloridos que corren en todas direcciones junto con pasajes vocales pegadizos con la combinación perfecta de fantasía, calidez y drama. Lo convierte en un abridor enérgico que instantáneamente recuerda su álbum 'Lex Rex', con momentos de ensueño y pequeñas llamadas juguetonas a Genesis, todo respaldado por el bajo retumbante de Steve saltando fuerte y orgulloso: ¿hay realmente un mejor bajista? activo hoy interpretando este tipo de música progresiva, ¿quién siempre suena tan bien? A continuación, 'Golden Days' es alegre y cálido para combinar con la letra melancólica, llena de Fred'. s siempre sublimes solos de teclado enérgicos y abrazando las voces de Susie y Fred con gloriosas armonías grupales de varias partes, pero un descenso de piano eléctrico con sabor a Pink Floyd y guitarras melancólicas para terminar con un indicio de oscuridad que se aproxima. 'No Man's Land' se compone principalmente de varios pasajes instrumentales extensos, que incluyen una introducción de sintetizador en auge, giros maníacos de fusión de jazz, contracciones de percusión descabelladas y ráfagas continuas hacia arriba y hacia abajo en el tempo, un borde inquietante a un inquietante zumbido parecido a una palabra hablada. interludio y un clímax tormentoso y distorsionado el destino final.

Pero incluso cuando la banda no está cargando de cabeza en una docena de direcciones progresivas diferentes, todavía hay cosas maravillosas por descubrir. La instrumental 'Nexus Girl' está repleta de electrónica escurridiza, ritmos programados y guitarras resonantes con sabor a post rock detrás de los sintetizadores zumbantes, y la canción principal más simple cantada por Steve 'Valkyrie' es un pop psicodélico soñador y soñoliento que eventualmente se eleva en poder. Las guitarras más pesadas de Alan y el bajo amenazador y espeso como el barro de Steve hacen que 'Fog of War' retumbe con dureza, y la pista contiene uno de los estribillos pop más alegres y desvergonzados que la banda haya entregado jamás con un fuerte atractivo cruzado (bueno, si el ¡el resto de la pista no se marcó Prog hasta 11!).

¡'Dead and Gone' se mueve sin esfuerzo entre la melancolía, la esperanza y la travesura! El piano triste y una voz inquietante tratada de Susie lloran etéreamente desde el más allá en todo momento, pero las rebanadas chirriantes de Mellotron, el zumbido del órgano y las guitarras que afirman la vida elevan la pista con esperanza y victoria, pero aún con una tensión inminente. También es un buen escaparate para Kamran, cuyas guitarras ofrecen de todo, desde acordes que lloran, mordidas de gruñidos infernales y fuego cortante de jazz-fusión, todo en menos de diez minutos, ¡y simplemente disfruta de ese oscuro final de los muchachos!

La prístina 'Eucatastrophe' es una balada desgarradora dirigida por Susie, las guitarras clásicas repiqueteantes recuerdan los momentos finales de Génesis' 'Dancing with the Moonlit Knight', y es uno de los momentos más preciosos y aleccionadores del disco anterior. la pieza se lanza hacia un toque de teclado con sabor a ELP más duro. El reflejo de la guitarra acústica de apertura y el piano fijo de la pista final 'Rapturo' muestran lo bien que la banda ofrece momentos más tranquilos y serenos, el resto de la pieza cuidadosamente enfocada se eleva con los brillos de guitarra de alcance similar a Anathema y un sonido digno. una poderosa despedida vocal de Susie que lo convierte en un álbum más cercano a ninguno que haya aparecido antes en un Glass Hammer

Glass Hammer, un ejemplo de clase magistral de pantalla ancha de música progresiva actual que fusiona a la perfección sonidos antiguos y modernos con un equilibrio igualmente preciso de sutileza y grandilocuencia, ha establecido por completo el estándar sinfónico-progresivo del año con 'Valkyrie', su más ambicioso y maduro , obra grandiosa, vocalmente exquisita y rica instrumentalmente hasta la fecha. Los fanáticos de toda la vida lo adorarán, pero también es probable que también se sorprendan mucho, y los recién llegados al grupo no podrían elegir un mejor lugar para comenzar a explorar su maravillosa música. Rebosante de calidez, variedad, inspiración y excelencia musical progresiva en general, es muy posiblemente la mayor declaración musical de los casi 25 años de carrera de Glass Hammer hasta el momento, pero indiscutiblemente uno de los mejores y más esenciales discos progresivos de 2016.


1. The Fields We Know (7:37)

2. Golden Days (6:20)

3. No Man's Land (14:20)

4. Nexus Girl (2:58)

5. Valkyrie (5:55)

6. Fog of War (8:24)

7. Dead and Gone (9:56)

8. Eucatastrophe (3:31)

9. Rapturo (6:13)


- Susie Bogdanowicz / lead & backing vocals

- Alan Shikoh / electric & acoustic guitars

- Fred Schendel / keyboards, lead & backing vocals

- Steve Babb / bass, bass pedals, keyboards, lead & backing vocals

- Aaron Raulston / drums



ENLACES

https://drive.google.com/file/d/12pAMP5s1JiXshYFxvx-n-VQZy81xhaYd/view?usp=sharing

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