Wish You Were Here (Deluxe Experience Version) [Remastered]
Cuando revisé The Dark Side of the Moon: Experience Edition de Pink Floyd, comencé explicando que no me molestaría en revisar el álbum original, el primer disco del set de 2CD. Mi punto es que se ha dicho mucho sobre uno de los álbumes más vendidos en la historia de la música popular. Pasé rápidamente a discutir el contenido del segundo disco.
Hasta cierto punto, ese es mi modus operandi para revisar Wish You Were Here: Experience Edition. Muchos críticos argumentan que WYWH es en realidad el álbum superior de los dos, y hay un caso sólido que defender. Wish You Were Here bien puede mantenerse mejor musicalmente. Pero The Dark Side of the Moon causó un cambio más radical en la música pop que Wish You Were Here. Diablos, ambos están entre la mejor música de la década de 1970. Ambos son ejemplos de lo que le gustaría etiquetar la música: rock espacial, rock progresivo, rock de álbum, rock FM, rock artístico o simplemente rock simple. O (como yo diría) todos esos.
Wish You Were Here ha recibido el tratamiento de reedición antes, pero nunca así. Además de la remasterización de primer nivel de lo que fue un registro impecablemente grabado, diseñado y producido para empezar, la Experience Edition es similar a su contraparte DSOTM de esta manera importante: los beneficios del segundo disco son absolutamente notables. Ese segundo disco está lleno de material inédito, todo de gran importancia histórico-musical.
Siguiendo el enfoque que usaron para la música que se convertiría en The Dark Side of the Moon, Pink Floyd probó varias piezas musicales de larga duración durante bastante tiempo antes de ingresar al estudio. Después de tomarse un descanso de la gira después de una larga serie de fechas, Pink Floyd concluyó su gira en noviembre de 1973. Hasta ese momento, sus espectáculos habían incluido The Dark Side of the Moon en su totalidad, con un poco de Meddle (“Echoes ”), Algunos temas de Obscured by Clouds y un par de canciones que habían estado haciendo desde finales de la década de 1960.
Pero cuando tocaron en su primer concierto de 1974, una fecha de junio en Colmar, Francia, la banda estrenó música nueva. Si bien la segunda mitad de su programa fue principalmente Dark Side, abrieron con una nueva canción llamada "Shine On You Crazy Diamond" y la siguieron con algo que llamaron "Raving and Drooling". Ambos fueron trabajos embrionarios. Tapers solo capturó otro show ese verano, pero cuando la banda regresó para una gira adecuada en noviembre de 1974, agregaron otro trabajo nuevo, este llamado "You Gotta Be Crazy". Los programas posteriores, como se puede escuchar en varias grabaciones piratas, los encontraron refinando fragmentos y piezas de tres obras largas.
Pink Floyd hizo tres fechas en The Empire Pool, Wembley, Londres en noviembre de 1974; en estos espectáculos interpretaron las tres nuevas melodías. Y los tres ahora han obtenido el lanzamiento oficial en Wish You Were Here: Experience Edition.
“Shine On You Crazy Diamond”, incluso en su estado más temprano, tiene el riff característico de David Gilmour de cuatro notas (a veces conocido como “tema de Syd”). Aquí se toca mucho más rápido y la canción en general no tiene todos los Los sutiles cambios de acordes se desarrollaron posteriormente para la versión de estudio (grabada la primera mitad de 1975 en Abbey Road).
Los fanáticos de Pink Floyd bien informados sabrán que "Raving and Drooling" fue posteriormente reelaborado y rebautizado como "Dogs", mientras que "You Gotta Be Crazy" se modificó a "Sheep". Ambos formaron la pieza central de Pink Floyd’s Animals, lanzada en 1977. Pero las versiones de Wembley de noviembre de 1974 nos muestran cómo sonaban las canciones poco después de su primera composición.
"Tienes que estar loco" es radicalmente diferente de "Oveja". Gilmour escupe las letras de Roger Waters lo más rápido que puede; es probable que en algún momento Waters se diera cuenta de que había sobreescrito la canción; la letra simplificada de la versión de Animals es muy superior. Pero es fascinante escuchar estas canciones de Animals en este contexto: cuando la banda hizo su gira "In the Flesh" para promover Animals, agregaron a Snowy White como segundo guitarrista. Lo que encontrarás aquí en estos cortes es el Floyd de cuatro piezas que da forma a las canciones usando solo ellos mismos.
Un comentario rápido: aquellos que deseen una edición de Animals: Experience deben dejar de esperar; no sucederá. Las pistas de WYWH: EE prácticamente agotan el pozo de ese material, y David Gilmour nunca ha ocultado su disgusto por las canciones de Animals. A pesar de sus contribuciones estelares, siempre ha sentido que esas melodías pertenecen al dominio de Roger Waters, y deliberadamente no incluyó música de Animals en ninguna de las giras de Pink Floyd sin Waters (1987 y 1994).
Las tres pistas restantes del segundo disco son cortes de estudio, cada uno con su propio significado histórico. "Copas de vino" es un artefacto de un experimento abortado. Tras el éxito de The Dark Side of the Moon, a la banda se le ocurrió la idea de grabar un álbum completo sin utilizar instrumentos musicales. Estas sesiones han sido durante mucho tiempo una leyenda entre los fanáticos incondicionales de Floyd, y tan poco en la forma de tomas descartadas de estudio se han abierto camino sin la presencia de la banda aprobación, las sesiones de Household Objects no han sido escuchadas. Pero después de todo eso, el breve fragmento "Copas de vino" suena notablemente como un breve fragmento de "Shine On you Crazy Diamond". Como dijo algún otro crítico hace muchos años, Pink Floyd es una banda que nunca desperdició una buena idea.
Una versión alternativa de "Have a Cigar" tiene un sonido más parecido a cómo lo habrían escuchado los fans en el escenario: Gilmour y Waters toman una voz principal de armonía dual. El cantante invitado de la versión oficial, Roy Harper, no está presente. Hay otras diferencias sutiles en la instrumentación. Escuchar a Waters cantar sus partes es un recordatorio de que la elección de Harper fue acertada.
Otra anécdota legendaria de Pink Floyd gira en torno a la época en que el famoso violinista francés Stéphane Grappelli pasó por el estudio donde Pink Floyd estaba grabando. Los fanáticos saben desde hace mucho tiempo que grabó una parte de violín para "Wish You Were Here", y en este nuevo set finalmente lo escuchamos. No es trascendental, pero es muy bueno y bastante diferente de la versión que todos hemos llegado a conocer.
Para cualquiera a quien le guste la producción de los 70 de Pink Floyd, y especialmente para aquellos a quienes realmente les gusta la música de Animals, Wish You Were Here: Experience Edition es una compra esencial.
Nota: También hay un costoso "set de caja de inmersión" de 5 discos para ventiladores con sistemas 5.1, etc. También incluye algunos beneficios visuales deliciosos, pero en lo que respecta a la música, lo que hay en Experience Edition es lo que también obtienes.
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