1971 - Aqualung (US LP)(Vinyl Rip 24-48)
Aqualung es el cuarto álbum de estudio de la banda de rock británica Jethro Tull, lanzado el 19 de marzo de 1971 por Chrysalis Records. Es ampliamente considerado como un álbum conceptual que presenta un tema central de "la distinción entre religión y Dios", aunque la banda ha dicho que no tenía la intención de hacer un álbum conceptual y que solo unas pocas canciones tienen un tema unificador. Según un crítico, el álbum tiene "duros pensamientos sobre la fe y la religión" que para él lo han marcado como "uno de los álbumes más cerebrales que jamás haya llegado a millones de oyentes de rock". El éxito de Aqualung marcó un punto de inflexión en la carrera de la banda, que se convirtió en un importante acto de radio y giras.
Grabado en el estudio de Island Records en Londres, fue su primer álbum con el teclista John Evan como miembro a tiempo completo, el primero con el nuevo bajista Jeffrey Hammond y el último álbum con Clive Bunker en la batería, quien dejó la banda poco después del lanzamiento. del álbum. Algo parecido al trabajo anterior de la banda, el álbum presenta más material acústico que los lanzamientos anteriores; e, inspirado en fotografías de personas sin hogar en el Thames Embankment tomadas por la esposa del cantante Ian Anderson, Jennie, contiene una serie de temas recurrentes, que abordan la religión junto con las propias experiencias personales de Anderson.
Aqualung es el álbum más vendido de Jethro Tull, vendiendo más de siete millones de unidades en todo el mundo. En general, fue bien recibido por la crítica y se ha incluido en varias listas de los mejores de revistas de música. El álbum generó dos sencillos, "Hymn 43" y "Locomotive Breath".
"My God" se grabó del 11 al 12 de abril de 1970, seguido de "Wond'ring Aloud" el 21 de junio, ambos en Morgan Studios. Después de una gira por Estados Unidos, el bajista Glenn Cornick fue despedido de la banda y reemplazado por Jeffrey Hammond, un viejo amigo de Ian Anderson. Aqualung sería el primer álbum de Hammond con la banda. También marcaría la primera vez que John Evan grabó un álbum completo con la banda, ya que su única participación previa fue proporcionar varias partes de teclado en el álbum anterior de 1970, Benefit. En diciembre, el álbum se convirtió en uno de los primeros en grabarse en los estudios recién abiertos de Island Records en Basing Street, Londres. Led Zeppelin estaban grabando su cuarto álbum sin título al mismo tiempo. En una entrevista sobre la edición del 25 aniversario del álbum, el líder de la banda de Tull, Ian Anderson, dijo que tratar de grabar en ese estudio era muy difícil, debido a su sensación de "horrible, frío, eco". Había dos estudios de grabación en el lugar; Led Zeppelin trabajó en el estudio más pequeño, mientras que Tull hizo el más grande, que era el cuerpo principal de una iglesia convertida. Los segmentos orquestales fueron arreglados por Dee Palmer, quien había trabajado con la banda desde This Was en 1968, y luego se uniría como tecladista. Los carretes maestros se ensamblaron en Apple Studios el 2 de marzo de 1971. Aqualung sería el último álbum de Jethro Tull en incluir a Clive Bunker como miembro de la banda, ya que se retiró poco después de grabar para formar una familia.
Las canciones del álbum abarcan una variedad de géneros musicales, con elementos de folk, blues, psicodelia y hard rock. La naturaleza de "riffs pesados" de temas como "Locomotive Breath", "Hymn 43" y "Wind Up" se considera un factor en el mayor éxito de la banda después del lanzamiento del álbum, con Jethro Tull convirtiéndose en "un escenario importante act "y un" accesorio en la radio FM "según AllMusic. En una desviación estilística de los álbumes anteriores de Jethro Tull, muchas de las canciones de Aqualung son acústicas. "Cheap Day Return", "Wond'ring Aloud" y "Slipstream" son "puentes" cortos y completamente acústicos, y "Mother Goose" también es principalmente acústica. Anderson afirma que sus principales inspiraciones para escribir el álbum fueron Roy Harper y Bert Jansch.
Aqualung ha sido ampliamente considerado como un álbum conceptual, que presenta un tema central de "la distinción entre religión y Dios". Las "duras reflexiones sobre la fe y la religión" del álbum lo han marcado como "uno de los álbumes más cerebrales que jamás haya llegado a millones de oyentes de rock". Las discusiones académicas sobre la naturaleza de los álbumes conceptuales han incluido a Aqualung entre ellos con frecuencia.
La idea inicial del álbum surgió de algunas fotografías que la esposa de Anderson, Jennie, tomó de personas sin hogar en el Thames Embankment. La aparición de un hombre en particular llamó la atención de la pareja, que juntos escribieron la canción principal "Aqualung". La primera cara del LP, titulada Aqualung, contiene varios bocetos de personajes, incluido el personaje epónimo de la canción principal y la prostituta colegiala Cross-Eyed Mary, así como dos canciones autobiográficas, incluida "Cheap Day Return", escrita por Anderson. después de una visita a su padre gravemente enfermo.
El segundo lado, titulado My God, contiene tres pistas: "My God", "Hymn 43" y "Wind-Up", que abordan la religión de una manera introspectiva y, a veces, irreverente. Sin embargo, a pesar de los nombres dados a las dos caras del álbum y su tema relacionado, Anderson ha sostenido constantemente que Aqualung no es un "álbum conceptual". Una entrevista de 2005 incluida en Aqualung Live ofrece los pensamientos de Anderson sobre el asunto:
Siempre dije en ese momento que este no es un álbum conceptual; este es solo un álbum de canciones variadas de variada instrumentación e intensidad en el que tres o cuatro son el tipo de piezas clave del álbum, pero no lo convierte en un álbum conceptual. En mi mente, cuando se trataba de escribir el próximo álbum, Thick as a Brick, se hizo mucho en el sentido de: 'Whuh, si pensaran que Aqualung era un álbum conceptual, ¡Oh! Está bien, te mostraremos un álbum conceptual '. Y fue hecho como una especie de parodia, un engaño, del género del álbum conceptual. ... Pero Aqualung en sí, en mi opinión, nunca fue un álbum conceptual. Solo un montón de canciones.
El baterista Clive Bunker cree que la percepción del disco como un álbum conceptual es un caso de "susurros chinos", explicando "le pones el disco a un par de estadounidenses, les dices que hay un tema lírico que enlaza libremente algunas canciones y luego notas la figura del personaje de Aqualung en la portada, y de repente se corrió la voz de que Jethro Tull había hecho un álbum conceptual ".
Los elementos temáticos que Jethro Tull exploró en el álbum —los de los efectos de la urbanización en la naturaleza y los efectos de las construcciones sociales como la religión en la sociedad— se desarrollarían más en la mayoría de los lanzamientos posteriores de la banda. La frustración de Ian Anderson por el etiquetado del álbum como un álbum conceptual condujo directamente a la creación de Thick as a Brick (1972), con la intención de ser un álbum conceptual deliberadamente "exagerado" en respuesta.
"Lick Your Fingers Clean" se grabó para Aqualung, pero no se incluyó en el álbum. La canción fue reelaborada drásticamente como "Two Fingers" para el álbum de 1974 de Tull, War Child. "Lick Your Fingers Clean" finalmente se lanzó en 1988 en la colección 20 Years of Jethro Tull. Luego fue lanzado como un bonus track en las reediciones de 1996 y 2011 de Aqualung.
Otra canción, "Wond'ring Again" se grabó el 21 de junio de 1970 junto con la versión original de "Wond'ring Aloud" (incluida como una sola canción de siete minutos en la remasterización de Steven Wilson de las grabaciones asociadas 1970-1971, titulada " Wond'ring Aloud, Again "), y se consideró su lanzamiento en el álbum antes de que Anderson decidiera eliminarlo de la lista final de canciones. "Wond'ring Again" fue lanzado posteriormente en el álbum recopilatorio, Living in the Past, en 1972. Se incluyó una regrabación de "Wond'ring Aloud" en Aqualung. Glenn Cornick tocó el bajo en la canción y dice que es su canción favorita que grabó con la banda. Cornick también tocó el bajo en las primeras grabaciones de estudio de "My God" y "un par de canciones más", aunque no dijo cuáles eran.
La portada original del álbum de Burton Silverman presenta un retrato en acuarela de un hombre barbudo de pelo largo con ropa raída. La idea de la portada surgió de una fotografía que tomó la esposa de Anderson de un vagabundo en Thames Embankment, y Anderson luego sintió que hubiera sido mejor haber usado la fotografía en lugar de encargar la pintura. Ian Anderson recuerda haber posado para una fotografía de la pintura, aunque Silverman afirma que fue un autorretrato.
La obra de arte fue encargada y comprada por el director de Chrysalis Records, Terry Ellis, en 1971. Silverman recibió una tarifa fija de $ 1,500 por la pintura. No hubo contrato escrito. El artista dice que el arte solo tenía licencia para su uso como portada de un álbum, y no para la comercialización; se acercó a la banda en busca de una remuneración por los usos adicionales, como imprimirlo en camisetas y tazas de café.
Faltan las ilustraciones originales de la portada y la contraportada. Al parecer, fueron robados de una habitación de hotel en Londres, o quizás de la oficina de Chrysalis durante un robo. La obra de arte original de la pintura de la puerta interior no fue tomada durante el robo y está en poder de Terry Ellis.
En abril de 1971, Aqualung alcanzó el puesto número cuatro en la lista de álbumes del Reino Unido; cuando se lanzó la versión en CD en 1996, alcanzó el número 52. Alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes pop norteamericanos de Billboard; el sencillo "Hymn 43" alcanzó el puesto 91 en la lista Billboard Hot 100. El álbum llegaría a vender más de siete millones de copias y es el álbum más vendido de la banda. Aqualung fue uno de los dos únicos álbumes de Jethro Tull lanzados en sonido cuadrafónico, el otro fue War Child (1974). La versión cuadrafónica de "Wind Up", que está en un tono ligeramente más alto, se incluye en la posterior reedición en CD del álbum como "Wind Up (versión cuádruple)".
El sencillo "Hymn 43" fue lanzado el 14 de agosto de 1971 y alcanzó el número 91 en las listas Billboard Hot 100, pasando dos semanas en la lista. La canción fue el primer sencillo de la banda en las listas de Estados Unidos. Posteriormente se incluyó en el videojuego Rock Band 2 como contenido descargable; que también contó con la pista del título del álbum.
El álbum fue relanzado en una edición del 40 aniversario el 31 de octubre de 2011. El lanzamiento contiene un nuevo remix estéreo y envolvente 5.1 del músico y productor británico Steven Wilson, y viene en dos ediciones diferentes: una "edición de coleccionista" que contiene el álbum en LP y dos CD, así como en discos DVD y Blu-ray y un libro de tapa dura; y una "edición especial" que contiene los dos CD y una versión abreviada del libro. Justificando el remix, Steven Wilson dijo: "El Aqualung de Jethro Tull es ... una obra maestra, pero sonaba un disco con un sonido muy pobre. Entonces, algunos no lo calificaron tan bien como deberían. Lo que hicimos con Aqualung fue realmente hacer que ese disco brille de una manera que nunca antes. Creo que mucha gente, incluyéndome a mí, ha llegado a pensar que el álbum es mucho mejor de lo que le dieron crédito anteriormente. Así que, ciertamente hay algo muy gratificante poder pulir lo que ya era un diamante y hacerlo brillar como nunca antes ". Además, según el ingeniero de masterización Steve Hoffman, hubo problemas de estiramiento de la cinta con el master de mezcla de la sesión original, lo que implica que muchas ediciones del álbum usaban copias de varias generaciones como fuente.
Side one: Aqualung
1. "Aqualung" (Ian Anderson, Jennie Anderson) 6:34
2. "Cross-Eyed Mary" 4:06
3. "Cheap Day Return" 1:21
4. "Mother Goose" 3:51
5. "Wond'ring Aloud" 1:53
6. "Up to Me" 3:15
Side two: My God
1. "My God" 7:08
2. "Hymn 43" 3:14
3. "Slipstream" 1:13
4. "Locomotive Breath" 4:23
5. "Wind-Up" 6:01
Ian Anderson – lead vocals, acoustic guitar, flute, production
Martin Barre – electric guitar, descant recorder
Jeffrey Hammond (as "Jeffrey Hammond-Hammond") – backing vocals (on "Mother Goose"), bass guitar, alto recorder, odd voices
John Evan – piano, organ, Mellotron
Clive Bunker – drums and percussion
ENLACES
https://www.mediafire.com/file/dke4rqgy5z15g05/JTAVR.rar/file
