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lunes, 13 de diciembre de 2021

YES - Jon Anderson Radio Interviews Vol. 1-8 (1974-1996)

1996-10-25 - Jon Anderson Radio Interviews Vol. 1-8 (1974-1996) 


Jon Anderson Radio Interviews Vol. 1-4 (1974-1987)

1.01

Jon Anderson

Entrevista de radio con ED Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

Febrero de 1974

Jon habla sobre el álbum "Tales from Topographic Oceans". Esta versión de la entrevista tiene las preguntas en gran parte editadas. Es principalmente el comentario de Jon sobre el álbum "Tales". Creo que esta grabación salió de una retransmisión en la década de 1990. No puedo decir si es la entrevista completa o no, aunque parece que podría serlo (menos las preguntas).


1.02

Jon Anderson

Entrevista a Ed Sciaky

Radio WIOQ

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

1977-08-01


Jon habla sobre el álbum "Going for the One", la partida de Patrick Moraz, el regreso de Rick Wakeman, "Olias of Sunhillow" y más.


2.01

Jon Anderson (Sí)

Entrevista a Ed Sciaky @ WIOQ

grabado 1978-09-04 en New Haven

transmitido en 2 partes el 1978-09-08 y 1978-10-25 (cumpleaños de Jon)


1. Jon Anderson - Entrevista a Ed Sciaky WIOQ 1978-09-04 Completo 32:10


2.01

2.02

2,03

3,01

Jon Anderson

Entrevistas de radio de WIOQ con Ed Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.


2.01 Jon Anderson 1978-09-04 * (entrevista grabada en New Haven, Connecticut)

2.02 Jon Anderson 1978-09-12 ** (entrevista grabada en WIOQ y transmitida en vivo)

2.03 Jon Anderson 1979-06-22 (entrevista grabada en WIOQ y transmitida en vivo)

3.01 Jon Anderson 1980-05-23 *** (entrevista telefónica desde Londres, con Vangelis)


* Incluye el comentario de Jon sobre "Tormato"


** Esta es la parte de la entrevista de Jon, con un poco de Steve Howe. La entrevista completa, que ya no tengo, incluyó más de Steve Howe y Alan White al final.


*** Jon habla de su salida de Yes.


3,02

Jon Anderson

1981-09-28

Rockline


3,03

Jon Anderson

Entrevista de radio WYSP

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

1981-10-07


Entrevista realizada por Steve (no recuerdo su apellido).

Jon habla de su salida de Yes, su álbum "Animation" que aún no ha sido lanzado, conocer a Vangelis, "The Friends of Mr. Cairo" y más.


3,04

Jon Anderson

Entrevista de radio con Ed Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.


3.04 Jon Anderson, febrero de 1987 (grabado en Los Ángeles, California) *


4.01

4.02

4.03

Jon Anderson

1987 Entrevistas de radio

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.


4.01 Jon Anderson 1987-07-19 Yescon 87-WYSP Radio con Ed Sciaky y preguntas / comentarios de la audiencia

4.02 Jon Anderson 1987-11-30 Radio WMMR

4.03 Jon Anderson 1987-12-01 Radio WYSP con Ed Sciaky



Jon Anderson Radio Interviews Vol. 5-8 (1988-1996)

5.01

5,02

Jon Anderson

Entrevistas de radio con Ed Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

1988-1989


5.01 Jon Anderson 07/02/1988 **

5.02 Jon Anderson, julio de 1989 ***


** Incluye el comentario de Jon sobre "En la ciudad de los ángeles"

*** Jon habla sobre ABWH y su (segunda) salida de Yes.


5,03

5,04

5,05

6.01

Jon Anderson

Entrevistas con ED Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

1990-1994


5.03 Jon y Chris Squire, grabado en Los Ángeles, CA (¿noviembre de 1990?) *

5.04 Jon Febrero de 1991

5.05 Jon 1992-10-25 (fecha de emisión)

6.01 Jon 1994-03-20


7.01

7.02

7.03

7.04

7.05

7.06

7.07

7.08

7.09

7,10

7.11

7.12

Jon Anderson

Radio FM WMMR

Entrevista a ED Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

1994-11-27

7.01 Discusión 1 6:50

7.02 Extracto de la Entrevista 1971-07-09 13:44

7.03 Llamadas del oyente 1 13:15

7.04 Llamadas del oyente 2 8:42

7.05 Gwendolyn Mok 5:52

7.06 Cualquiera puede encender una vela * 3:21

7.07 Más con Gwendolyn Mok 1:45

7.08 Hijos de la luz (Trueno distante) ** 2:14

7.09 Llamadas del oyente 3 5:39

7.10 Llamadas del oyente 4 3:54

7.11 Llamadas del oyente 5 10:52

7.12 Te deseamos una Feliz Navidad * 3:57


He dividido el programa de entrevistas en 15 segmentos.

# La pista 01, la introducción, tiene a Jon cantando junto a la grabación oficial de "Nous Sommes du Soleil" cuando sale al aire, luego hablando sobre Ritual mientras la pista continúa sonando de fondo.

@Track 11 es Jon continuando hablando de su hijo Damion durante la grabación oficial de "Close to the Hype".

^ La pista 13 es Jon continuando hablando de "Song of Seven" sobre la grabación oficial que se reproduce de fondo.

* con Gwendolyn Mok al piano, en directo en el estudio.

** Jon en guitarra acústica en vivo en el estudio (volteo de cinta)


1,31

1,32

Jon Anderson

Entrevistas con ED Sciaky

Filadelfia, Pensilvania, EE. UU.

1996

1.31 Jon Abril de 1996

1.32 Jon 1996-10-25



ENLACES
https://mega.nz/file/9Rk1iShI#HqOqPaJu0VH6yuNhVxgj9yYW16xmmE9L9JK_QvIVnfQ
https://mega.nz/file/4dkQERrI#-W_iQNe6Ci0elRHFsGHcYu3xDVhUREFl_CKUdboU6uQ


viernes, 3 de diciembre de 2021

Pendragon - The Masquerade Overture (2002 Reissue, 2007 Remastered & Bonus CD, Limited Edition)

1996 - The Masquerade Overture (2002 Reissue, 2007 Remastered & Bonus CD, Limited Edition)

Pendragon es una banda de rock neoprogresiva inglesa establecida en 1978 en Stroud, Gloucestershire , Inglaterra, como Zeus Pendragon por el guitarrista y vocalista Nick Barrett. La palabra Zeus se eliminó antes de que la banda comenzara a grabar, ya que los miembros decidieron que era demasiado largo para verse bien en una camiseta. Hubo algunos cambios de personal en los primeros días, pero desde 1986 la formación se ha mantenido relativamente estable (con solo el baterista cambiando varias veces desde entonces) y la banda todavía estaba activa a partir de 2020.

La banda participó activamente en el renacimiento del rock progresivo encabezado por artistas como Marillion , Pallas , Solstice y Twelfth Night a principios de la década de 1980, y de hecho (al igual que sus compañeros IQ ) a menudo aparecían como actos de apoyo para Marillion y otros importantes neo- bandas progresivas, tanto en giras como en el lugar de Marquee, que albergaba muchas veladas progresivas. En la primavera de 1984, la banda participó en un concurso de "batalla de bandas" en el club Goldiggers, en Chippenham, televisado por la estación de televisión local HTV. Esto fue nombrado 'Best Bands West' y Pendragon interpretó O Devineo (ortografía como se acredita en la televisión). Un dúo de covers con sede en Bristol finalmente ganó el concurso. Después de su álbum debut The Jewel, la banda siguió una dirección más comercial, documentada en el álbum Kowtow y los EP Red Shoes y Saved By You , pero a pesar de estos esfuerzos no lograron abrirse paso entre una audiencia mayoritaria. El grupo apareció en el Festival de Lectura de 1983 y firmó con Elusive Records. 

En 1991, la banda estableció su propio sello, Toff Records, y lanzó el lanzamiento de archivo The Rest of Pendragon , una colección de pistas EP, y el álbum de estudio The World , en el que regresaron a un estilo más progresivo que la banda continuaría desarrollándose en sus próximos tres álbumes de estudio, The Window of Life , The Masquerade Overture y Not Of This World .

Dese este punto en adelante, sus fortunas han mejorado y, aunque todavía son relativamente desconocidos en su país de origen, tienen muchos seguidores en Europa; en particular, han logrado desarrollar una sólida base de fans en Polonia, y ambos han lanzado al menos una compilación específicamente para el mercado polaco y grabado varios álbumes en vivo allí.

En 2002, la banda lanzó Acoustically Challenged , documentando una sesión "desconectada" con varias de las canciones de la banda adaptadas para instrumentos acústicos, que se transmitió originalmente en Radio 3 Varsovia. Esto se consideró un movimiento inusual para una banda de rock progresivo, ya que el rock progresivo tiende a centrarse mucho en el uso de sintetizadores electrónicos y guitarras eléctricas; sin embargo, las cualidades melódicas de las composiciones de la banda demostraron ser adecuadas para un contexto acústico, y el álbum tuvo un éxito razonable. Esto anunció una nueva voluntad de experimentar por parte de la banda, siguiendo una serie de álbumes de estudio, todos en general en la misma línea que The World . En 2005's Believellevaron su música en una dirección algo más oscura, causando cierta controversia entre sus fans. Pure de 2008 , que contó con elementos de metal progresivo , refinó el estilo de Believe y fue bien recibido por el fandom del rock progresivo, siendo votado Álbum del año 2008 en DPRP. En el sitio web de la comunidad progarchives.com Pure disfrutó del lugar actual del "álbum más popular" durante un período en 2008, y permanece en el top 10 de lanzamientos progresivos del sitio de 2008 (según lo votado por los usuarios del sitio).

El 21 de abril de 2009, Pendragon lanzó un álbum en vivo y un DVD, Concerto Maximo , filmado en Katowice el 13 de octubre de 2008. Fue filmado y editado por Metal Mind . Fue lanzado en varias versiones: un lanzamiento de 2 CD que presenta solo el audio del programa, un DVD con el programa completo y una edición especial de DVD y 2 CD, que estaba limitada a 1000 copias.

En octubre de 2010, la banda grabó la continuación de Pure , el álbum Passion que se lanzó en la primavera de 2011. A esto le siguió Men Who Climb Mountains en 2014. Ambos álbumes continuaron con el metal más oscuro, más pesado y más progresivo, influenciado por el metal. dirección de la banda.

En abril de 2014, la banda anunció que se habían separado del baterista Scott Higham por "razones personales". Luego fue reemplazado por Craig Blundell. En junio de 2015, Blundell fue reemplazado por Jan-Vincent Velazco.

En septiembre de 2019, la banda lanzó una caja del 40 aniversario que contenía cinco discos compactos. Los tres primeros representan una grabación completa de un concierto en vivo realizado en Londres durante 2018. Los dos discos restantes son versiones remezcladas y remasterizadas de los álbumes The World y Men Who Climb Mountains . En febrero de 2020, se lanzó un nuevo álbum llamado Love Over Fear .

1996 - The Masquerade Overture

Que no quede ninguna duda: ¡este es un álbum tremendo! Al escuchar esto por primera vez, no estaba tan seguro de que no es tan fácil de escuchar como los dos álbumes anteriores; ¡pero esa es solo mi opinión! Sin embargo, una vez que lo ha escuchado dos o tres veces, se da cuenta de las increíbles habilidades compositivas del Sr. Barrett. Un álbum conceptual (¡el concepto que dejaré que lo descubras ya que no me gusta estropear estas cosas!) Está en la gran tradición de The Lamb, (sigue siendo quizás el mejor álbum conceptual de todos los tiempos, ¡grupo de todos los tiempos!) El abridor es un asunto verdaderamente operístico, y puede engañar al oyente por primera vez, pero es pura calidad. Luego viene el piano tranquilo del Sr. Nolan, seguido por el estallido de vida de As Good As Gold. Tremendo. Esta es una pista excelente. Luego viene uno de los aspectos más destacados para mí, Paintbox. Bellamente construido, con una excelente melodía y una guitarra en capas absolutamente magnífica en el hermoso solo, que conduce al final de la canción, esto es pura clase. (¡El trabajo acústico al principio también es otra cosa!) Siempre he sentido que, de alguna manera, esta banda está mucho más cerca del espíritu de Genesis que Marillion, incluso en los días de la era Fish. Y mucho de esto se debe al trabajo de la guitarra acústica, creo. Steve Hackett podría estar tocando fácilmente en algunas de estas pistas. Luego viene The Pursuit Of Excellence, que evoca precisamente lo que se supone que debe hacer, una familia de principios de siglo, sentada alrededor de una mesa en un viejo granero, bebiendo cerveza y mirando hacia un camino polvoriento. (¡Bueno, eso es lo que me trajo a la mente!) Luego viene Guardian Of My Soul. Otra pieza maravillosa, aunque quizás más fragmentaria que las otras, probablemente debido a su gran tamaño. Muchos cambios en las firmas de tiempo aquí, con un trabajo supremo de guitarra y teclado, especialmente el agradable piano tintineante cerca del principio. Ahora viene otro punto culminante para mí, ¡The Shadow! Como ya ha dicho otro crítico, ¡esto es progresivo en su mejor momento! Muy Génesis en su sensación, con una guitarra acústica brillante, una melodía memorable y un solo de guitarra para llorar en el medio. ¡Impresionante! Masters Of Illusion remata el álbum con un estilo grandioso y resalta la otra gran influencia en la música de Pendragon, una que he detectado a menudo: Pink Floyd. Creo que tiene algo que ver con los coros femeninos y el solo cortante de Gilmourish. La canción casi me recuerda al comienzo de Run Like Hell, de The Wall. Luego viene un medio etéreo silencioso y bastante misterioso, seguido de un final progresivo clásico, con un fabuloso solo de guitarra y acordes pesados ​​que se desvanecen. Esto es imperdible. 

1. The Masquerade Overture (3:03)

2. As Good As Gold (7:15)

3. Paintbox (8:39)

4. The Pursuit Of Excellence (2:37)

5. Guardian Of My Soul (12:41)

6. The Shadow (9:55)

7. Masters Of Illusion (12:51)

Bonus CD from 1996 SE:

1. As Good As Gold (Edited version) (3:27)

2. Masters Of Illusion (Edited version) (3:33)

3. Schizo (6:59)

4. The King Of The Castle (The Shadow part 2) (4:45)

Bonus track on 1999 CD:

8. The Last Man On Earth (Live In Kraków)

Bonus tracks on 2013 double-LP:

8. Bird Of Paradise (6:55)

9. Midnight Running (7:44)

10. A Million Miles Away (3:22)


- Nick Barrett / acoustic & electric guitars, Kurzweil K2000 orchestration & programming, lead & backing vocals, arrangements, Fx

- Clive Nolan / keyboards (Korg 01W FD & Wavestation SR, Moog, Kurzweil K2000, EMU Vintage Keys & Proteus 2, Roland Vintage Keys, Orchestral Roland D110, D50 & JD800, Yamaha SY77 & 35)

- Peter Gee / fretted & fretless basses, Taurus bass pedals

- Fudge Smith / drums


- Anthony Plowman / vocals (1)

- Simon Clew / vocals (1), backing vocals (2,7)

- Gwen Ross / vocals (1), operatic voice (2.4)

- Tracy Hitchings / backing vocals (6,7,2.3,2.4)

- Tina Riley / backing vocals (7,2.3)




























ENLACES

https://mega.nz/file/5yIWADRL#AAAAAAAAAAC9_PyqUzDCvQAAAAAAAAAAvfz8qlMwwr0

https://mega.nz/file/xmBGzT6A#AAAAAAAAAACCIDjwEOMf7AAAAAAAAAAAgiA48BDjH-w

https://mega.nz/file/lrJCjTDI#AAAAAAAAAAB4a8MqtApRHgAAAAAAAAAAeGvDKrQKUR4

miércoles, 24 de noviembre de 2021

Gentle Giant - Edge Of Twilight (1970-1974)

1996 - Edge Of Twilight (1970-1974)

Antes de comprar este recopilatorio me pregunté: ¿Vale la pena tener un recopilatorio si no hay nada como temas "inéditos" en la lista de temas y cuando tengo todos los álbumes completos de la banda? Por eso no me decidí de inmediato y me tomé un tiempo para pensar. Al final, lo compré con una sola razón principal: la marca "Nota de portada extensa" en la pegatina colocada en la joya del CD. En realidad, no es una razón convincente, ya que puedo obtener toneladas de información a través de la red sobre una amplia variedad de opiniones sobre la música de la banda o la historia de la banda. Pero no sé, para mí, tener algo a mano mientras escucho la música y bebiendo una taza de capuccino es un momento muy agradable. Y cuando abrí el CD, me encantó a primera vista:

En realidad, no hay nada especial en el paquete del CD, pero para mí, personalmente, las notas de la cubierta cumplen su propósito de manera excelente, es decir. Primero para su base de fans: Para estimular el espíritu de la banda a pesar de que se ha disuelto hace mucho tiempo y hay muy pocas posibilidades de que hagan algún concierto de reencuentro. En segundo lugar, para aquellos que son nuevos en la banda, tendrían una presentación suficiente sobre la banda mientras escuchan la música. Y para esto último soy de la opinión que quienes sean nuevos en la banda tendrán un gran compañero para la compra de los discos.

Musicalmente, la selección de todas las pistas representa las mejores canciones de la banda del período 1970-1974 con la excepcióndel álbum "In a Glass House". No sé por qué no se seleccionó nada de este álbum para esta compilación. De hecho, hay muchas de las mejores pistas de la banda. Pero, para los novatos, creo que esta compilación representa casi toda la variedad de estilos de GG. Incluso desde el tema de apertura "The Advent of Panurge", el oyente se posa con una mezcla de música que combina rock, jazz y vanguardia con una gran línea vocal. Muchos amigos míos se quejaron de que la música de la banda es difícil de digerir y siempre sugiero dar la oportunidad de escuchar esta recopilación por un par de giros, mínimo 5 giros. Si pueden pasar los 5 giros, pueden continuar comprando álbumes individuales. Funcionó bien con este simple teorema.

Es mejor tener una colección de cada álbum individual ya que encuentro que no existe tal cosa como un álbum "malo" de Gentle Giant, ni siquiera el último álbum de estudio "Civilian". La belleza de tener un álbum individual es que cada vez que reproducimos el CD, obtenemos el flujo completo de la música del álbum en una serie de pistas diseñadas originalmente por la banda, por lo que fluye automáticamente a la mente del oyente. Entonces sabemos qué sigue después de esta pista. Es como leer una novela de principio a fin. Sin embargo, después de haber escuchado muchas veces esta recopilación en doble CD, tengo ganas de escuchar otro álbum de Gentle Giant. ¡Muy recomendable! 


1. The Advent of Panurge (4:43)

2. Funny Ways (4:28)

3. Peel the Paint (7:30)

4. Acquiring the Taste (1:38)

5. Cogs in Cogs (3:08)

6. The House, the Street, the Room (6:02)

7. The Boys in the Band (4:34)

8. Schooldays (7:35)

9. Raconteur Troubadour (4:03)

10. Wreck (4:37)

11. Nothing at All (9:07)

12. Why Not? (5:33)

13. Playing the Game (6:44)

14. Mister Class and Quality? (5:51)

15. Three Friends (3:04)


1. Proclamation (6:48)

2. A Cry for Everyone (4:03)

3. Isn't It Quiet and Cold? (3:46)

4. Plain Truth (7:36)

5. Knots (4:10)

6. Alucard (6:03)

7. Aspirations (4:38)

8. Pantagruel's Nativity (6:50)

9. River (5:53)

10. The Face (4:11)

11. The Moon Is Down (4:48)

12. Edge of Twilight (3:48)

13. No God's a Man (4:26)

14. So Sincere (3:49)

15. Think of Me with Kindness (3:32)

16. Valedictory (3:19)


- Gary Green / lead guitar, 12 string guitar

- Kerry Minnear / keyboard, some bass, cello, lead vocals, backing vocals, some tuned percussion

- Derek Shulman / lead vocals, backing vocals, some bass

- Phil Shulman / sax, trumpet, recorder, lead vocals, backing vocals

- Ray Shulman / most bass, violin, some guitar, percussion, backing vocals

- Martin Smith / drums, percussion

- John Weathers / percussion

- Malcolm Mortimore / drums






ENACES

https://www.mediafire.com/file/kc91dcivhs2q8n9/GG-EOT96.rar/file

lunes, 1 de noviembre de 2021

YES - San Luis Obispo 1996 (Alternate Keys To Ascension, Keys To Ascention - The Concert & The Return Of Yes)

1996-03-04 - Alternate Keys To Ascension, Keys To Ascention - The Concert & The Return Of Yes 


Alternate Keys To Ascension

From the original 'Keys To Ascension' CD:

     1.01 Be The One (9.53)

     1.02 That That Is (19.15)

     1.03 America (10.21)

     1.04 Roundabout (8.22)

     1.05 Starship Trooper (12.46)


1.06 Be The One (Promo Single Version) (3.53)

1.07 That That Is (Promo Single Version) (3.19)

1.08 Be The One (The One) (Demo Take) (5.25)

1.09 That That Is (That Is, All In All) (Demo Take) (5.56)


Keys To Ascention - The Concert 

This is a mix of the tracks from the CDs and the DVD audio.  I stuck mostly to the CDs for true lossless content, reverting to the DVD only when necessary to grab a transition.  One of my easier projects, this made K2A into a double live album and a studio album. The studio album is commercially available as Keystudio, so no need for me to release my version here.

01 Intro

02 Siberian khatru

03 Close to the Edge

04 I've Seen All Good People

05 Time and a Word

06 And You and I

07 The Revealing Science of God

08 Going for the One

09 Turn of the Century

10 America

11 Onward

12 Awaken

12 Roundabout

13 Starship Trooper

I faded out track 07

I faded in track 08


1996-03-04 - The Return Of Yes - SLO

1.01 Firebird Suite (2.56)
1.02 Siberian Khatru (9.44)
1.03 Close To The Edge (20.08)
1.04 I've Seen All Good People (8.08)
1.05 Time And A Word (8.06)
1.06 And You And I (10.48)

2.01 The Revealing Science Of God (22.59)
2.02 Going For The One (6.24)
2.03 America (12.00)
2.04 Onward (5.36)
2.05 Starship Trooper (13.08)










ENLACES
https://mega.nz/file/NBt1WKID#NFPlZ6bzKy-WKlCv_Ep5QevO2vSoy1najf5YrB5J_JY
https://mega.nz/file/oMtjXYxZ#lC9ZFczsa1LsW7iYsdWa8gKoThDT1dZAAMhbD1uGFiA
https://mega.nz/file/RF9z0IpD#lusXNsjpqTfdM9sBXmVGVMzot8f1OuRP8AouP_A4SdE

domingo, 18 de julio de 2021

Martin Turner's Wishbone Ash - Walking The Reeperbahn


 1996 - Walking The Reeperbahn

Martin Robert Turner (nacido el 1 de octubre de 1947) es un músico inglés mejor conocido por su época como bajista, vocalista principal y miembro fundador de la banda de rock Wishbone Ash.


Track Listing (all songs by Martin Turner except as shown) -


Fire Sign

Walking the Reeperbahn

Hot Surrender

My Brother

Strangers (Turner/Price-Davies)

Psychic Flash to Ginza

You

Passion

Lean On Me (Bill Withers)

Kelly's Away With The Fairies

Where Will I Go ?

The Naked Truth

Heaven Is

Broken Down House









ENLACES

https://www.mediafire.com/file/wh3948mm2o8028l/1996_-_Walking_The_Reeperbahn.rar/file