Mike Oldfield – Five Miles Out (1983)(LP 24 96)

1982 – Five Miles Out (1983)

Five Miles Out es el séptimo álbum de estudio del artista inglés Mike Oldfield, lanzado en marzo de 1982 por Virgin Records. Después de una gira en apoyo de su álbum anterior, QE2 (1980), que finalizó a mediados de 1981, Oldfield comenzó una continuación con miembros de su banda de gira interpretando la música. El álbum presenta la pista de 24 minutos "Taurus II" en el lado uno y cuatro canciones más cortas en el lado dos. Las canciones "Family Man" y "Orabidoo" se atribuyen a Oldfield y a los miembros de su banda de gira, que incluía a la vocalista Maggie Reilly, el baterista Morris Pert y el guitarrista Rick Fenn.

Five Miles Out marcó el comienzo de un período comercialmente exitoso para Oldfield, quien obtuvo su primer álbum entre los 10 primeros en el Reino Unido en siete años, alcanzando el puesto No. 7. Dos de las canciones más cortas del álbum, "Five Miles Out" y "Family Man", fueron lanzadas como sencillos que alcanzaron su punto máximo en los Nos. 43 y 45 en el Reino Unido, respectivamente. Este último se convirtió en un éxito mayor cuando el dúo pop Hall and Oates grabó una versión de la canción. Five Miles Out se promocionó aún más con el Five Miles Out World Tour 1982 de 100 fechas, la gira más grande de la carrera de Oldfield. Fue reeditado en 2013 con nuevas mezclas de sonido estéreo y envolvente 5.1 y material inédito.

Side one

"Taurus II" (Mike Oldfield) – 24:43

Side two

"Family Man" (Oldfield, Tim Cross, Rick Fenn, Mike Frye, Maggie Reilly, Morris Pert) – 3:45

"Orabidoo" (Oldfield, Cross, Fenn, Frye, Reilly, Pert) – 13:03

"Mount Teidi" (Oldfield) – 4:10

Mike Oldfield – guitars, bass guitars, keyboards, percussion, Linn LM-1 drum machine, vocals, vocoder, Fairlight CMI[6]

Graham Broad – drums

Tim Cross – keyboards

Rick Fenn – guitar

Mike Frye – percussion

Maggie Reilly – vocals

Paddy Moloney – Uilleann pipes on "Taurus II"

Carl Palmer – drums on "Mount Teidi"

Morris Pert – percussion, keyboards, strings arrangement on "Five Miles Out"

Martyn Ford – conductor on "Five Miles Out"

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/j9x94of7eolcdn3/MO-FMO82.rar/file

Tangerine Dream – Hyperborea [SACD]

1983 – Hyperborea [SACD]

Hyperborea es el decimonoveno lanzamiento principal y el decimotercer álbum de estudio de Tangerine Dream. Pasó dos semanas en la lista de álbumes del Reino Unido alcanzando el puesto número 45.

El título del álbum hace referencia a Hiperbórea, una tierra mítica e idílica en la tradición griega antigua, supuestamente ubicada muy al norte de Tracia y donde se decía que el sol brillaba las veinticuatro horas del día.

Side one

1. "No Man's Land" 9:03

2. "Hyperborea" 8:31

3. "Cinnamon Road" 3:54

Side two

1. "Sphinx Lightning" 19:56

Edgar Froese

Christopher Franke

Johannes Schmoelling

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/vtitgn0t07wvezf/TD-H83.rar/file

Eddie Jobson - Zinc - The Green Album [SACD] (2014 SHM-SACD ISO)

1983 - Zinc - The Green Album [SACD] (2014 SHM-SACD ISO)

The Green Album es el álbum debut del músico de rock inglés Eddie Jobson, lanzado por Capitol Records en 1983. Está oficialmente acreditado a Eddie Jobson y Zinc, Zinc se identifica en comunicados de prensa como una banda de apoyo compuesta por Michael Cuneo (guitarras), Jerry Watts (bajo) y Michael Barsimanto (batería); sin embargo, ninguno de los miembros de Zinc tocó en más de la mitad de las canciones del álbum, y solo cuatro pistas presentan al grupo completo. Debido a esto, The Green Album es ampliamente considerado como un álbum en solitario de Eddie Jobson, de manera similar a como Runt se considera un álbum en solitario de Todd Rundgren a pesar de estar acreditado a Runt.

Jobson, ex miembro de Roxy Music, también había tocado anteriormente con Curved Air, Frank Zappa, Reino Unido y Jethro Tull. El álbum contiene las primeras (y únicas) interpretaciones vocales principales de Jobson. También cuenta con el ex-guitarrista de Gentle Giant, Gary Green, en algunas pistas. El álbum presenta un sonido synthpop / rock progresivo basado principalmente en sintetizadores y es una especie de álbum conceptual, con letras que se centran en un futuro distópico algo orwelliano donde todo está teñido de verde. Las canciones se inspiraron en gran medida en el sintetizador Yamaha CS-80.

Se han filtrado al público versiones de demostración de "Resident", "Easy for You to Say", "Listen to Reason" y "Green Face". "Nostalgia" y "Walking from Pastel" se incluyeron (en diferentes arreglos) en la última gira del Reino Unido y también han aparecido en bootlegs.

Side one

1. "Transporter" 1:11

2. "Resident" 6:01

3. "Easy for You to Say" 4:07

4. "Prelude" 2:30

5. "Nostalgia" 2:27

6. "Walking from Pastel" 2:07

7. "Turn It Over" 4:15

Side two

8. "Green Face" 4:22

9. "Who My Friends..." 6:31

10. "Colour Code" 1:05

11. "Listen to Reason" 5:56

12. "Through the Glass" 6:03

13. "Transporter II" 0:22

Eddie Jobson – keyboards, lead and backing vocals, electric violin, drum machine (7), vocoder

Nick Moroch – guitar (2,3,8,9)

Michael Cuneo – guitar (2,9,11,12)

Gary Green – guitar (11,12)

Cary Sharaf – guitar (7)

Jerry Watts – bass (2,5,9,11,12)

Alon Oleartchik – bass (3,7,8,11)

Michael Barsimanto – drums (2,3,8,9,11,12)

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/zl1yvbjzgsx0uk0/EJ-ZTGA83.rar/file

Slade - The Amazing Kamikaze Syndrome [1984 First Issue]

1983 - The Amazing Kamikaze Syndrome [Japan RCA, RPL-8236][1984 First Issue]

The Amazing Kamikaze Syndrome es el undécimo álbum de estudio del grupo de rock británico Slade . Fue lanzado el 3 de diciembre de 1983 y alcanzó el puesto 49 en las listas de éxitos del Reino Unido. El álbum fue producido en gran parte por el bajista Jim Lea . Los dos sencillos del Top 10 del Reino Unido lanzados del álbum, " My Oh My " y " Run Runaway ", fueron producidos por John Punter .

En 1984, el álbum fue re-empaquetado y lanzado como Keep Your Hands Off My Power Supply por CBS Associated Records en los Estados Unidos y Canadá. Tanto "Run Runaway" como "My Oh My" fueron éxitos del Top 40 de Estados Unidos ese año, lo que le dio a la banda su tan esperado avance allí.

Side one

1. "Slam the Hammer Down" 3:25

2. "In the Doghouse" 2:44

3. "Run Runaway" 5:00

4. "High and Dry" 3:10

5. "My Oh My" 4:12

6. "Cocky Rock Boys (Rule O.K.)" 3:27

Side two

7. "Ready to Explode" 8:38

8. "(And Now the Waltz) C'est La Vie" 3:43

9. "Cheap 'n' Nasty Luv" 3:27

10. "Razzle Dazzle Man" 4:39

Noddy Holder - lead vocals, rhythm guitar

Dave Hill - lead guitar, backing vocals

Jim Lea - bass, keyboards, guitars, backing vocals, lead vocal on verses (track 7), producer

Don Powell - drums, percussion, gongs

Andy Dummit - saxophone (track 2)

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/oyujay72ftn5nfn/S-TAKS83.rar/file

Kitaro - Silver Cloud (LP 32 192)

1983 Silver Cloud 

Kitaro, (nacido como Takahashi Masanori) el 4 de febrero de 1953, en Toyohashi, Prefectura de Aichi, Japón), es un músico, compositor y multiinstrumentista japonés. Su nombre artístico le fue dado por sus amigos posteriormente, quienes lo sacaron de un personaje de una serie manga de la televisión japonesa llamado Kitarō, de GeGeGe no Kitarō. Es hijo de una familia de granjeros sintoístas.

Entre 1983 y 1990 estuvo casado con Yuki Taoka. Yuki es hija de Kazuo Taoka, el padrino de Yamaguchi-gumi, el sindicato Yakuza más grande de Japón. Kitaro y Yuki tienen un hijo, Ryunosuke, que vive en Japón. Ellos se separaron porque Kitaro trabajaba la mayor parte del tiempo en los Estados Unidos y ella vivía y trabajaba en Japón. A mediados de 1990 Kitaro se casó con Keiko Matsubara, una profesional de la música que ha participado en varios de sus álbumes. Kitaro vivió con ella y el hijo de ambos en Ward, Colorado en una extensión de 180 acres (730,000 m²). Construyó en su casa un estudio de 2500 pies cuadrados (230 m²) (es lo suficientemente grande como para albergar a una orquesta de 70 componentes), en el que compuso la obra "Mochi House". Kitaro y Keiko se trasladaron posteriormente a Occidental, California.

Al volver a Japón, comenzó su carrera de solista, en 1977. Los primeros dos álbumes Ten Kai y From the Full Moon Story se convirtieron en obras de culto para los admiradores del naciente movimiento de la Nueva Era. Dio su primer concierto sinfónico en el Small Hall de la Kosei Nenkin Kaikan en Shinjuku, Tokio. Durante este concierto Kitaro usó un sintetizador para recrear el sonido de 40 instrumentos diferentes, fue el primero en el mundo en hacerlo.

Kitaro es una persona muy modesta. "La naturaleza me inspira. Yo sólo soy un mensajero", señaló. "Para mí, algunos temas son como las nubes, otros son como el agua "[cita requerida]. Desde 1983, su respeto por la naturaleza lleva a Kitaro todos los años a dar las gracias a la Madre Naturaleza con un concierto especial en el Monte Fuji o cerca de su residencia en Colorado. Un día de luna llena de agosto toca un tambor taiko desde el atardecer hasta el amanecer. Frecuentemente sus manos llegan a sangrar.

Pero fue su famosa banda sonora para la serie NHK "Silk Road" la que llamó la atención internacional. Firmó un contrato con Geffen Records para la distribución mundial de sus obras en 1986. En 1987, colaboró con diferentes músicos, como por ejemplo, Micky Hart (Grateful Dead) y Jon Anderson (Yes) y las ventas de sus discos llegaron a 10 millones de copias a nivel mundial. En esa época fue nominado en dos ocasiones al Grammy y ganó un premio en 1994 a la "Mejor Partitura Original" por la banda sonora (de la película "Heaven & Earth"). Su mayor éxito musical fue el Premio Grammy de 2001 por su álbum Thinking of You.

A1 Earth Born 6:47

A2 Flying Cloud 4:28

A3 Dreams Like Yesterday 5:07

A4 Never Let You Go 5:14

B1 Noah's Ark 2:30

B2 Return To Russia 4:58

B3 Panorama 5:21

B4 Straight Away To Orion 7:24

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/sb626n76ygwopsc/K-SC83.rar/file

Ozzy Osbourne - Bark At The Moon (LP+EP, Japan 1st Press 30AP 2731~2)

1983 - Bark At The Moon (LP+EP, Japan 1st Press 30AP 2731~2)

Bark at the Moon es el tercer álbum de estudio delvocalistabritánico de heavy metal Ozzy Osbourne , lanzado originalmente el 15 de noviembre de 1983. El álbum marca el cambio de Ozzy a un sonido pop-metal con sintetizador, tanto con su "producción sonora como con la imagen de Ozzy". . 

Bark at the Moon , un éxito comercial, alcanzó el puesto 19 en la lista de álbumes de Billboard y, a las pocas semanas de su lanzamiento, obtuvo la certificación de oro por más de 500.000 ventas en los Estados Unidos. Hasta la fecha, ha vendido más de 3.000.000 de copias en los Estados Unidos. En el Reino Unido, fue el tercero de cuatro álbumes de Osbourne en obtener la certificación de plata (60.000 unidades vendidas) por la Industria Fonográfica Británica , lo que lo logró en enero de 1984.  El álbum fue remasterizado en CD en 1995 y nuevamente ( con una mezcla diferente) en 2002. Este es el primer álbum de Osbourne que presenta al guitarrista Jake E. Lee y el único álbum de estudio que presenta al bateristaTommy Aldridge . 

US edition

Side one

1. "Bark at the Moon" 4:16

2. "You're No Different" 5:49

3. "Now You See It (Now You Don't)" 5:10

4. "Rock 'n' Roll Rebel" 5:23

Side two

5. "Centre of Eternity" 5:15

6. "So Tired" 4:02

7. "Slow Down" 4:20

8. "Waiting for Darkness" 5:16

2002 reissue bonus tracks

9. "Spiders" 4:31

10. "One Up the 'B' Side"

Ozzy Osbourne – vocals

Jake E. Lee – guitar, backing vocals

Bob Daisley – bass, backing vocals

Tommy Aldridge – drums

Don Airey – keyboards

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/mi2343b9izczzbp/OO-BAYM83.rar/file

Allan Holdsworth ‎– Road Games (Vinyl Rip 24-96)

1983 ‎– Road Games (2020)(Vinyl Rip 24-96)

Road Games es un EP (o, según su funda de vinilo, un " mini álbum de 6 copias a un precio especial") del guitarrista Allan Holdsworth , lanzado en 1983 a través de Warner Bros. Records originalmentesoloen vinilo ; unaedición en CD fue reeditada a través de Gnarly Geezer Records en 2001.

Holdsworth está acompañado en el álbum por el ex vocalista de Cream Jack Bruce (quien canta “Was There?” Y “Material Real”), su ex compañero de banda en Bruford , el bajista Jeff Berlin , y el entonces actual baterista de Frank Zappa , Chad Wackerman . El exlíder de Juicy Lucy y Tempest , Paul Williams, canta la canción principal.

Holdsworth afirmó no haber recibido regalías de ninguno de los lanzamientos, nombrándolo como una de sus grabaciones menos favoritas debido a las numerosas diferencias creativas con el productor ejecutivo Ted Templeman . No obstante, Road Games recibió una nominación a Mejor Interpretación Instrumental de Rock en los Premios Grammy de 1984 . 

1. "Three Sheets to the Wind" 4:14

2. "Road Games" 4:14

3. "Water on the Brain—Pt. II" 2:49

4. "Tokyo Dream" 4:04

5. "Was There?" 4:09

6. "Material Real" 4:41

Allan Holdsworth – guitar, production

Paul Williams – vocals (track 2)

Jack Bruce – vocals (tracks 5, 6)

Chad Wackerman – drums

Jeff Berlin – bass

Joe Turano – backing vocals

Paul Korda – backing vocals

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/wjbf7y10q58hvbr/AH-RG.rar/file

Marillion - Script For A Jester's Tear (LP 36-192)

1983 - Script For A Jester's Tear  (LP 36-192)

Es el álbum debut británico de rock neo-progresivo banda Marillion , lanzado en el Reino Unido el 13 de marzo de 1983 por EMI Records . El álbum alcanzó el número siete y pasó 31 semanas en la lista de álbumes del Reino Unido , logrando finalmente un certificado de platino , y produjo el sencillo Top 40 " He Knows You Know " y el sencillo Top 20 " Garden Party ".

Script for a Jester's Tear es el único álbum de estudio de Marillion que presenta al baterista original y miembro fundador de la banda, Mick Pointer , quien fue despedido después de la gira del álbum por el Reino Unido. En la biografía de 2016 de Martin Popoff de Yes , al álbum se le atribuye ser parte de una "nueva ola" de rock progresivo británico que también ayudó a dar una segunda vida a bandas anteriores. 

Side one

1. "Script for a Jester's Tear" Fish, Steve Rothery, Pete Trewavas, Mick Pointer, Mark Kelly 8:40

2. "He Knows You Know" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Diz Minnitt, Brian Jelliman 5:23

3. "The Web" Fish, Trewavas, Kelly, Pointer, Rothery, Minnitt, Jelliman 8:48

Side two

4. "Garden Party" Fish, Kelly, Rothery, Trewavas, Pointer, Jelliman, Minnitt 7:16

5. "Chelsea Monday" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt 8:17

6. "Forgotten Sons" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Jelliman, Minnitt 8:21

Steve Rothery – guitars; photography (1997 remastered edition)

Pete Trewavas – bass

Mark Kelly – keyboards; digital remastering (at Abbey Road Studios, London, April – July 1997)

Mick Pointer – drums, percussion

Marquee Club's Parents Association Children's Choir – choir (on "Forgotten Sons")

Peter Cockburn – newscaster's voice (on "Forgotten Sons")

ENLACES

https://drive.google.com/file/d/1wLAqoIHjrhb1t_lX4gmqVngYM-opnxnA/view?usp=sharing

PLANET GONG - Alien in New York,Opium for the People (& Daevid Allen)

 1978, 1983- Alien in New York,Opium for the People (& Daevid Allen)

Bananareggae

Are You Ready

Oo La La

Side Windo

Opium for the People

Stone Innocent Frankenstein

Daevid Allen

vocals, guitar

Mark Kramer

synth

Ralph Carney

sax

Mars Williamson

bass

The Bergerettes

vocals

Bill Laswell

bass

Fred Maher

drums

Bill Bacon

drums

Gary Windo

sax

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/wflbahyxtwf291m/1978%252C_1983-_Alien_in_New_York%252COpium_for_the_People_%2528withDaevid_Allen%2529.rar/file

King Crimson - Champaign-Urbana Sessions 1983

 2002 - Champaign-Urbana Sessions 1983

The Champaign – Urbana Sessions es un álbum de sesiones de estudio y ensayos de la banda King Crimson, lanzado a través del King Crimson Collectors 'Club en diciembre de 2002. Originalmente estaban destinados a su álbum Three of a Perfect Pair, pero el material fue desechado y el grupo volvería a reunirse en varias fechas posteriores. On (y off) The Road incluyó este disco junto con dos nuevos temas, bajo el nuevo título Fragmented.

Las canciones "Yoli Yoli" y "Adrian and Robert" se agregaron para su lanzamiento en On (y off) The Road en 2016. "Yoli Yoli" es una canción completa con letras que hacen referencia a "Waiting Man" de Beat (álbum de King Crimson) . "Adrian And Robert" se incluyó anteriormente en otro disco del King Crimson Collectors 'Club, Rehearsals & Blows. La versión lanzada anteriormente es más corta que el corte de On (y off) The Road en unos cuatro minutos.

Varios motivos de las 14 pistas (16 en la caja On (y off) The Road) resurgirían más tarde en las 9 pistas finales de Three of a Perfect Pair. Por ejemplo, "Adrian and Robert" es una larga improvisación con la participación de Bill Bruford. La guitarra rítmica tocada en esta canción se reutilizaría como parte de "Sleepless", y la pista de batería se parece a "Nuages ​​(That Which Passes, Passes Like Clouds)". "Fragmented" se convertiría en "Industry", y Robert Fripp usa una frase de guitarra que se convertiría en la introducción de "Larks 'Tongues in Aspic, Part III" en "Robert and Bill".

De lo contrario, hay material completamente desechado. Las pistas 1-4, 6-8 y 10-15 no se parecen mucho a nada en Three of a Perfect Pair. "Robert's Ballad", junto con otras cinco canciones que no están presentes en este disco, se incluyó en la edición del 40 aniversario de Three of a Perfect Pair, con "Robert's Ballad" recibiendo una nueva mezcla 5.1. "San Francisco" y "Heat in the Jungle" hacen referencia a canciones anteriores de King Crimson, "Neurotica" y "Thela Hun Ginjeet", respectivamente. "Neurotica" se conocía originalmente como "Manhattan" y "Thela Hun Ginjeet" es un anagrama de la frase "calor en la jungla".

1. "San Francisco" 2:06

2. "Tony Bass Riff" 3:28

3. "Sequenced" 3:55

4. "Steinberger Melody" 4:59

5. "Fragmented" 4:01

6. "No One of Those" 1:45

7. "ZZZZ's" 2:10

8. "Reel 3 Jam" 2:34

9. "Robert and Bill" Fripp & Bruford 2:08

10. "Say NO" 2:46

11. "Robert's Ballad" 3:44

12. "Heat in the Jungle" 7:07

13. "Grace Jones" 5:45

14. "Adrian Looped" 1:19

Fragmented additional tracks

No. Title Length

15. "Yoli Yoli" 3:21

16. "Adrian and Robert" 7:44

Robert Fripp - guitar

Adrian Belew - guitar

Tony Levin - bass guitar, Chapman stick

Bill Bruford - drums

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/je51flrgd2k72a7/2002_-_King_Crimson_-_Champaign-Urbana_Sessions_1983_%2528CLUB21%2529.rar/file

Marillion - Script For A Jester's Tear (24 bit remaster plus bonus disc)

1983 - Script For A Jester's Tear (24 bit remaster plus bonus disc)

Script for a Jester's Tear es el primer álbum de estudio de la banda británica de rock neo-progresivo Marillion, lanzado en el Reino Unido el 13 de marzo de 1983 por EMI Records. El álbum alcanzó el número siete y pasó 31 semanas en la lista de álbumes del Reino Unido, logrando finalmente un certificado de platino, y produjo el sencillo Top 40 "He Knows You Know" y el sencillo Top 20 "Garden Party".

Script for a Jester's Tear es el único álbum de estudio de Marillion que presenta al baterista original y miembro fundador de la banda, Mick Pointer, quien fue despedido después de la gira del álbum por el Reino Unido. En la biografía de Yes de Martin Popoff de 2016, se le atribuye al álbum ser parte de una "nueva ola" de rock progresivo británico que también ayudó a dar una segunda vida a bandas anteriores.

Marillion lanzó su primer single, "Market Square Heroes", el 25 de octubre de 1982. Fue un éxito menor, alcanzando el puesto 53 en la lista de singles del Reino Unido. Fue producido por David Hitchcock, quien también fue contratado para trabajar en el primer álbum de larga duración del grupo. Sin embargo, resultó gravemente herido en un accidente automovilístico cuando conducía a casa después de terminar el trabajo en el sencillo. EMI aprovechó la oportunidad y convenció al grupo para que lo reemplazara con Nick Tauber, un productor conocido por su trabajo con la banda de new wave Toyah y considerado por el sello discográfico como más moderno.

Ni "Market Square Heroes", ni las caras B del sencillo de 12 "," Three Boats Down from the Candy "y la épica" Grendel "de 17 minutos de duración, se incluyeron en el guión de Jester's Tear, aunque un breve El segmento de radio del lado A se puede escuchar brevemente antes de "Forgotten Sons". Como se indica en las notas originales, la música del álbum fue compuesta, arreglada e interpretada por Marillion y la letra fue escrita solo por Fish. Sin embargo, En la edición remasterizada de 1997, cuatro de las seis canciones se atribuyen adicionalmente al bajista Diz Minnit y al tecladista Brian Jellyman, ambos miembros iniciales del grupo. Las sesiones de grabación del álbum comenzaron en diciembre de 1982 en The Marquee Studios en Londres y terminó en febrero de 1983, con la producción de Tauber y la ingeniería de Simon Hanhart.

La portada fue diseñada por Mark Wilkinson, quien sería el encargado de interpretar el papel en todos los lanzamientos de Marillion a través de The Thieving Magpie (1988).

1. "Script for a Jester's Tear" Fish, Steve Rothery, Pete Trewavas, Mick Pointer, Mark Kelly 8:40

2. "He Knows You Know" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Diz Minnitt, Brian Jelliman 5:23

3. "The Web" Fish, Trewavas, Kelly, Pointer, Rothery, Minnitt, Jelliman 8:48

4. "Garden Party" Fish, Kelly, Rothery, Trewavas, Pointer, Jelliman, Minnitt 7:16

5. "Chelsea Monday" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt 8:17

6. "Forgotten Sons" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Jelliman, Minnitt 8:21

1997 EMI Records remastered edition bonus disc

1. "Market Square Heroes" (Battle Priest version) Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt 4:17

2. "Three Boats Down from the Candy" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt 4:30

3. "Grendel" (Fair Deal Studios version) Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt, Jelliman 19:08

4. "Chelsea Monday" (Manchester Square demo) Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt 6:52

5. "He Knows You Know" (Manchester Square demo) Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt, Jelliman 4:28

6. "Charting the Single" Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer 4:51

7. "Market Square Heroes" (alternative version) Fish, Rothery, Trewavas, Kelly, Pointer, Minnitt 4:48

Fish – vocals

Steve Rothery – guitars; photography (1997 remastered edition)

Pete Trewavas – bass

Mark Kelly – keyboards; digital remastering (at Abbey Road Studios, London, April – July 1997)

Mick Pointer – drums, percussion

ENLACES

https://www.mediafire.com/file/ebzeanuv8j2gnf5/Marillion_-_1983_-_Script_For_A_Jester%2527s_Tear_%252824_bit_remaster_plus_bonus_disc%2529.rar/file